현악 사중주 10번 (베토벤)
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1. 개요
현악 사중주 10번은 루트비히 판 베토벤이 작곡한 현악 사중주로, 1809년 빈이 프랑스군에 포위된 시기에 작곡되어, 피아노 협주곡 5번 "황제", 피아노 소나타 26번 "고별"과 함께 바덴에서 완성되었다. 이 작품은 낭만적인 정서와 자유로운 감정 표현이 특징이며, 제1악장의 피치카토 주법으로 인해 "하프"라는 별칭을 얻었다. 소나타 형식, 론도 형식, 스케르초 형식, 변주곡 형식 등 다양한 형식을 사용하며, 교향곡 5번과의 유사성도 나타난다. 1악장은 소나타 형식으로, 피치카토 동기가 특징이며, 4악장은 변주곡 형식으로 구성되어 있다. 베토벤의 중기 작품으로, 다양한 음악적 기법과 형식을 통해 그의 창작력을 보여주는 작품으로 평가받는다.
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베토벤이 작곡하여 니콜라우스 츠메스칼에게 헌정된 현악 사중주 11번은 4개의 악장으로 구성되었으며, "세리오소"라는 부제처럼 격렬하고 극적인 감정 표현과 형식적인 실험성이 돋보이는, 베토벤 현악 사중주 중 가장 짧은 작품이다. - 내림마장조 작품 - 1812년 서곡
1812년 서곡은 차이콥스키가 나폴레옹의 러시아 침공 승리를 기념하여 작곡한 관현악 서곡으로, 러시아 민요와 프랑스 국가를 인용하고 종소리와 대포 소리를 사용하여 웅장한 스케일과 극적인 분위기를 자아내며, 세계적으로 널리 알려져 있지만 러시아의 우크라이나 침공 이후 논란이 되기도 했다. - 내림마장조 작품 - 교향곡 3번 (베토벤)
베토벤 교향곡 3번 《영웅》은 1804년에 완성되었으며, 나폴레옹에게 헌정하려다 철회 후 로프코비츠 백작에게 헌정되었고, 1805년 초연 이후 고전주의를 넘어 낭만주의 시대를 연 혁신적인 작품으로 평가받으며, '영웅'이라는 부제는 이상적인 영웅을 상징한다.
| 현악 사중주 10번 (베토벤) | |
|---|---|
| 기본 정보 | |
| 제목 | 현악 사중주 10번 |
| 부제 | 해당 없음 |
| 작곡가 | 루트비히 판 베토벤 |
| 조성 | 내림마장조 |
| 작품 번호 | 74 |
| 작곡 연도 | 1809년 |
| 헌정 | 요제프 프란츠 폰 롭코비츠 공작 |
| 악장 | 4악장 |
| 출판 정보 | |
| 출판일 | 1810년 12월 (라이프치히: 브라이코프 운트 헤르텔) |
| 이미지 | |
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2. 작곡 배경
베토벤은 자신이 쌓은 금자탑이라고도 할 수 있는, 세 개의 거대한 작품군 라즈몹스키 사중주 세트를 작곡한 후에는 작품의 규모를 축소하고, 대신에 낭만적인 정서나 느긋하게 감정을 기리는 작풍으로 변화시켜 나갔는데, 이 작품은 바로 그렇게 다소 자유로운 마음 속에서 작곡된 것이다. 이 사중주의 작곡 시작 직전인 1809년 5월에 빈은 프랑스군에 의해 포위되었고, 베토벤은 심지어 그의 동생 카스파의 지하실에서 대포의 소음으로부터 보호를 구했으며, 그의 귓가에 베개를 눌러 그의 귓속 깊은 귀를 보호하려고 시도했다.[4] 결국, 프랑스의 침략에 힘입어, 베토벤은 그해 8월에 휴양을 위해 빈 근교의 온천 마을, 바덴으로 떠나 여름을 보내게 되는데, 그곳에 체류하는 동안, 《피아노 협주곡 5번 "황제"》, 《피아노 소나타 26번 "고별"》과 함께 이 사중주가 만들어졌다.
베토벤은 라주몹스키 사중주 세트 이후 작품 규모를 축소하고, 낭만적 정서와 자유로운 감정 표현을 중시하는 방향으로 변화했다. 이 작품은 그러한 변화 속에서 탄생한 것으로, 1809년 5월 빈이 프랑스군에 포위된 상황에서 작곡이 시작되었다. 베토벤은 동생 카스파의 지하실에서 포격을 피하며 작곡에 몰두했고, 결국 프랑스 침략으로 인해 빈 근교의 온천 마을 바덴으로 피신하여 여름을 보내면서 이 곡을 완성했다.[4]
베토벤은 유럽 전역에서 《교향곡 5번 “운명”》, 《교향곡 6번 “전원”》, 《피아노 협주곡 5번 “황제”》과 같은 작품들로 이미 유명했던 이유로, 라주몹스키 사중주 세트와 비교했을 때의 이 사중주의 간단한 개념은 주로 중산층 청중들에게 제공되었을 것이라고 많은 사람들은 추측했다.[4] 특히, 나폴레옹 보나파르트 프랑스 장군의 정복은 베토벤의 귀족 후원자들도 포함되어 있었던 귀족 살롱 문화의 미래를 의심하게 만들었기 때문이다.
이 사중주의 악보 초판은 1810년 12월에 라이프치히의 브라이코프 운트 헤르텔 출판사를 통해 간행되었다. 헌정은 그의 후원자였던 롭코비츠 공작에게 이루어졌다.[4]
3. 음악적 특징
이 시기 베토벤은 교향곡 5번 "운명", 교향곡 6번 "전원", 피아노 협주곡 5번 "황제" 등의 작품으로 이미 유럽 전역에서 명성을 얻고 있었다. 라주몹스키 사중주와 비교했을 때 이 사중주의 간결한 구성은 중산층 청중을 겨냥한 것이라는 추측도 있다. 특히 나폴레옹의 정복으로 귀족 살롱 문화의 미래가 불투명해진 상황도 영향을 미쳤을 것으로 보인다.[4]
이 사중주의 악보 초판은 1810년 12월 라이프치히의 브라이코프 운트 헤르텔 출판사를 통해 간행되었으며, 헌정은 그의 후원자였던 롭코비츠 공작에게 이루어졌다.[4]
제1악장은 소나타 형식으로, 피치카토 주법이 특징이며, "하프"라는 별명의 기원이 되었다. 제2악장은 론도 형식으로 부드러운 전조와 화음 진행이, 제3악장은 스케르초 형식으로 교향곡 5번과의 유사성이 나타난다. 제4악장은 변주곡 형식으로 전통적인 형식을 따른다.
첫 번째 악장은 베토벤이 음악적 긴장감을 다루는 방식을 보여주는 좋은 예시이다. 짧은 아다지오 도입부는 악장의 나머지 부분과 주제적으로 긴밀하게 통합되지 않으며, 이는 작품 59, 3번의 제1악장 introduzioneit와 유사한 기능을 한다. 알레그로의 주요 동기는 서정적인 멜로디와 피치카토 아르페지오인데, 처음에는 이 두 주제가 주제적으로나 리듬적으로 관련이 없는 것처럼 보이지만, 마지막 50마디에서 두 주제를 동시에 연주하여 악장의 절정을 만들어낸다.
하프 사중주는 교향곡 5번과 유사하게 베토벤의 중기를 지배하는 영웅적인 특징이 제1악장에서 광범위하게 나타난다. 또한 두 작품 모두 강렬한 ''스케르초''를 가지고 있다. 그러나 작품 74번에서는 교향곡 5번 피날레 시작 부분의 웅장함이 나타나지 않으며, 제4악장은 매우 전통적인 주제와 변주 형식을 따르는데, 이러한 제1악장의 영웅적인 특성과 대조되는 제4악장의 고전적인 스타일은 이 작품을 베토벤의 양식적 궤적에서 맥락화하려는 베토벤 학자들을 좌절시킨다.[3]
3. 1. 제1악장 (Poco adagio – Allegro)
변덕스러운 서주로 시작한다. 주부는 소나타 형식으로, 제1주제는 화음의 연타로 시작되지만, 이후에는 지극히 선율적인 제1주제가 제1바이올린과 비올라에 의해 연주되며, 곧 피치카토에 의한 추이부가 나타난다. 단, 제2주제는 경과적인 것이다.[5] 전개부는 내성(内声)이 트레몰로를 새겨넣고, 외성(外政)이 뒤얽히면서 나아간다. 재현부는 정형적이지만, 코다는 제1바이올린의 아르페지오 반주 하에 피치카토로 다른 세 악기가 흥정하는 알찬 형태이다.[5]
제1악장은 소나타 형식으로 되어 있다.[1]
제1악장은 Poco Adagio로 표시된 평온한 서주로 시작한다. 이어서 현악 사중주에 이름을 부여한 ''피치카토'' 동기가 함께 나타나는 확고한 주 선율이 이어진다. 비교적 조밀하게 구성된 제시부 다음에는 주 선율과 피치카토를 특징으로 하며 변주가 없는 C 장조의 5부분 발전부가 이어진다. 주제적 재료의 발전은 재현부에서도 나타나지 않지만, 제시부보다 12마디 더 길다. 이 악장은 코다로 끝나는데, 첫 번째 바이올린의 16분 음표와 피치카토가 지배적이며, 또한 주제의 발전 없이 25마디의 기교적인 바이올린 카덴차를 포함하고 있으며, 59마디로 베토벤의 첫 10개의 현악 사중주 중 가장 긴 코다이다.
음악학자 페터 슐로닝(Peter Schleuning)에 따르면, 코다의 분산 화음을 가진 바이올린 독주는 요한 제바스티안 바흐의 브란덴부르크 협주곡 4번의 마지막 악장에서 영감을 얻었다고 한다.[2]
3. 2. 제2악장 (Adagio ma non troppo)
내림가장조, 론도 형식, 3/8 박자.
부드러운 변조와 놀라운 화음 진행이 특징인 론도 형식이다. 주요 주제를 다루는 세 개의 23마디 섹션이 두 개의 막간과 번갈아 나타난다. 가창풍의 선율이 악장을 결정하며, 세 번의 변주가 이루어진다. 마지막 변주에서는 첫 번째 악장의 피치카토가 다시 나타난다.[1]
3. 3. 제3악장 (Presto – Più presto quasi prestissimo)
다단조 — 다장조, 스케르초 형식, 3/4 박자.[1]
같은 트리오가 두 번 있는, 다섯 개의 부분으로 이루어진 스케르초이다. 이른바 운명의 동기의 일종(엄밀하게는 다르다)에 의해 주도되고 있다. 트리오는 다장조이다. 두 마디 단위로 6/8 박자의 요령으로 연주하라는 지시가 있다. 첼로와 비올라에 나타나는 두 개의 선율이 화음을 전개한다.[1]
5부분으로 구성된 세 번째 악장은 스케르초 형식으로, 빠르고 불안정한 주제로 시작하여 분위기는 장난스럽기보다는 어둡다. 그 리듬 모티프는 몇 달 전에 초연된 베토벤 교향곡 5번에서 영감을 받았다. 긴 코다는 대부분 피아니시모이다.[1]
다장조 트리오에서 베토벤은 엄격한 대위법 연습을 패러디한다. 그 직전에 그는 나폴레옹 군대의 도주 직전에 제자 루돌프 대공을 위해 "통주 저음을 위한 자료"와 "대위법을 위한 자료"라는 두 권의 연습장을 엮었다.[1]
3. 4. 제4악장 (Allegretto con Variazioni)
내림마장조, 변주곡 형식, 2/4 박자이다.
주제와 여섯 개의 변주, 코다로 구성된다. 베토벤 현악 사중주의 최종 악장에 사용된 유일한 변주곡 형식이다. 주제는 같은 동기가 반복된다. 여기에서는 만년에 보여지는 것 같은, 주제의 성격을 바꾸어가는 성격 변주가 아니라 장식에 의한 변주가 이루어진다.[1] 첫 번째와 네 번째 변주는 모든 악기가 연주하며, 두 번째 변주는 비올라, 세 번째 변주는 제2 바이올린과 첼로, 다섯 번째 변주는 제1 바이올린, 마지막 여섯 번째 변주는 첼로가 주도한다.[1] 코다는 셋잇단음표 페달 포인트가 지배적이다. 코다는 모든 악기가 일제히 가속it하는 알레그로 스트레타로 끝난다.[1]
4. 평가 및 영향
약 10분 길이의 첫 번째 악장은 베토벤이 음악적 긴장감을 다루는 방식을 보여주는 가장 훌륭한 예시 중 하나이다. 짧은 아다지오 도입부(24마디)는 악장의 나머지 부분과 주제적으로 긴밀하게 통합되지 않으며, 이는 현악 사중주 9번의 제1악장 introduzione|인토르두치오네it와 유사한 기능을 한다. 알레그로의 주요 동기는 시작 부분에서 몇 마디 후 나타나는 서정적인 멜로디와, 나머지 두 악기가 반복되는 8분 음표를 연주하는 동안 두 악기가 연주하는 피치카토 아르페지오이다. 처음에는 이 두 주제가 주제적으로나 리듬적으로 관련이 없는 것처럼 보인다. 마지막 50마디에서야 청취자는 베토벤의 진정한 의도가 격렬한 바이올린 파트 아래에서 이 두 주제를 동시에 연주하여 악장의 절정을 만들어내는 것이었음을 알게 된다.[3]
"하프" 사중주는 교향곡 5번의 여러 측면과 유사하다. 베토벤의 중기를 지배하는 영웅적인 특징은 제1악장에서 광범위하게 들을 수 있다. 교향곡 5번과 "하프" 사중주 모두 강렬한 ''스케르초''를 가지고 있다. 그럼에도 불구하고, 작품 74번에서는 교향곡 5번의 피날레 시작 부분에 나타나는 웅장한 등장이 눈에 띄게 부재한다. "하프" 사중주의 제4악장은 매우 전통적인 주제와 변주 형식을 따른다. 제1악장의 영웅적인 특성과 대조되는 제4악장의 고전적인 스타일은 이 작품을 베토벤의 양식적 궤적에서 맥락화하려는 베토벤 학자들을 좌절시킨다.[3]
참조
[1]
서적
Beethovens Streichquartette: Kulturgeschichtliche Aspekte und Werkinterpretation
Rombach
2007
[2]
서적
Johann Sebastian Bach – Die Brandenburgischen Konzerte
Bärenreiter, Kassel
2003
[3]
서적
Beethovens Streichquartette: Kulturgeschichtliche Aspekte und Werkinterpretation
Rombach
2007
[4]
웹인용
String Quartet No. 10 in E flat… {{!}} Details
https://www.allmusic[...]
2021-02-01
[5]
웹인용
String Quartet No. 12 in E flat… {{!}} Details
https://www.allmusic[...]
2021-01-31
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